• Sony World Photography Awardsanunță finaliștii și concurenții nominalizați pe lista scurtă a competiției Professional din 2026
• Câștigătorul titlului „Photographer of the Year” va fi anunțat pe 16 aprilie, în cadrul unei prestigioase ceremonii de gală care va avea loc la Londra
• Expoziția din 2026 se deschide la Somerset House, Londra, în perioada 17 aprilie – 4 mai 2026

Sony World Photography Awards anunță astăzi cei 30 de finaliști și peste 65 de fotografi selectați în cadrul competiției Professional din 2026: o demonstrație puternică de storytelling vizual care împinge limitele fotografiei contemporane. Marcând aproape două decenii de excelență în domeniul fotografiei, competiția Professional susține și premiază fotografii ale căror serii de lucrări îmbină măiestria tehnică cu o viziune narativă puternică și curajoasă.

În cadrul competiției din acest an, au fost trimise peste 430.000 de imagini din peste 200 de țări și teritorii.

Cei 10 câștigători ai categoriilor sunt aleși dintre cei 30 de finaliști și anunțați în cadrul unei ceremonii speciale care va avea loc la Londra, pe 16 aprilie. Câștigătorul prestigiosului titlu „Photographer of the Year” va fi ales dintre câștigătorii categoriilor și anunțat în aceeași seară, primind un premiu în bani de 25.000 de dolari (USD), echipamente de imagistică digitală de la Sony, precum și oportunitatea de a-și expune lucrările într-o prezentare solo la expoziția de la Londra de anul viitor. De asemenea, câștigătorii și finaliștii sunt invitați la Londra pentru Insights, o zi de sesiuni personalizate cu lideri de renume din industrie, care oferă îndrumare specializată pentru a-i sprijini în continuarea dezvoltării platformei lor artistice.

O selecție de lucrări realizate de fotografii finaliști și incluși pe listele scurte va fi expusă inițial în cadrul expoziției Sony World Photography Awards 2026 la Somerset House, în perioada 17 aprilie – 5 mai 2026, urmând ca ulterior să fie prezentată și în alte locații.

În numele juriului, Monica Allende, președinta juriului, a declarat: „ Lucrările finaliștilor și celor incluși pe listele scurte în competiția Profesională a Sony World Photography Awards 2026 demonstrează o dezvoltare remarcabilă a măiestriei fotografice și un angajament profund față de fotografie ca medium puternic de storytelling. În numeroasele serii pe care le-am evaluat, am fost impresionată de celebrarea experienței umane, a iubirii, a bunătății și a rezilienței tăcute, integrate în realități complexe și adesea provocatoare. Multe dintre cele mai puternice imagini s-au concentrat pe momente intime și gesturi mici de eroism, relevând forța și spiritul durabil care se regăsesc în viața de zi cu zi.”

Cele trei proiecte finaliste din fiecare categorie a competiției Professional Sony World Photography Awards 2026 sunt:

ARHITECTURĂ ȘI DESIGN

Everyday Structures de André Tezza (Brazilia) pune în lumină arhitectura modestă a magazinelor alimentare de cartier din sudul Braziliei. În Homes of Haor,Joy Saha (Bangladesh) documentează arhitectura vernaculară din regiunea Haor din Bangladesh, unde casele sunt construite pe movile ridicate care devin insule în timpul musonului. Seria lui Chen Liang (China continentală) explorează turnurile de veghe din Jiangmen, în provincia Guangdong din China, un amestec unic de influențe arhitecturale chinezești și internaționale.

CREATIVITATE

The Black Album de Pablo Ramos (Mexic) explorează disparițiile din Mexic prin siluete decupate din fotografii de arhivă, transformând imaginile într-un portret colectiv tulburător al absenței. Lucrarea The Palm, On Piru, Ben Brooks (Marea Britanie) ilustrează conexiunile spirituale și identitățile colective ale rapperilor din South Los Angeles. În Bilha, Stories of My Sisters, fotografa Citlali Fabian (Mexic) folosește un amestec de portrete și ilustrații digitale pentru a da viață poveștilor femeilor inspiratoare din sudul Mexicului, colaborând cu activiști și artiști din comunitățile indigene ale regiunii.

PROIECTE DOCUMENTARE

Under the Shadow of Coca, de Santiago Mesa (Columbia), urmărește fermierii a căror existență depinde de această economie ilicită și grupul armat care controlează traficul de cocaină în Columbia. În Sixteen and a Half: Eight Months in a Juvenile Prison, Alexandre Bagdassarian (Franța) documentează viața de zi cu zi a deținuților dintr-una dintre închisorile pentru minori din Franța. Seria Restitution a lui Colin Delfosse (Belgia) explorează călătoria măștilor africane între Republica Democratică Congo (RDC) și Belgia, de la utilizarea lor inițială până la expunerea în muzee, examinând problemele legate de restituire.

MEDIU

Seria lui Shane Hynan (Irlanda) Beneath | Beofhód, „viața sub pământ” în irlandeză, evocă semnificația primară a mlaștinilor în tradiția celtică și interacțiunea dintre imperativele culturale și de mediu. Jinê Land: Where Women Keep the Earth Alive (Țara Jinê: unde femeile mențin pământul în viață) a lui Matteo Trevisan (Italia) documentează reconstrucția ecologică și socială condusă de femei în Rojava, Siria, unde comunitățile se reunesc într-o viziune experimentală pentru viitor. În Notes on How to Build a Forest (Note despre cum se construiește o pădure), Isadora Romero (Ecuador) explorează pădurile ca teritorii culturale, locuite și modelate de-a lungul timpului de multiple grupuri umane și non-umane.

PEISAJ

Constructed Landscapes, de Dafna Talmor (Marea Britanie), provine din arhiva personală a fotografei și utilizează negative color imprimate manual și colate, reconfigurate în reprezentări abstracte ale peisajului. Seria lui Andreas Secci (Germania) prezintă peisaje abstracte formate din vederi aeriene ale fermelor de stridii de pe coasta franceză a Normandiei și Bretaniei. Michael Blann (Marea Britanie) folosește gravura fotopolimerică pentru a descrie drumuri montane europene iconice.

PERSPECTIVE

Living Photographs (Fotografii vii) de Hayate Kurisu (Japonia) documentează experiența fotografului și a soției sale, după pierderea unui copil născut mort, și zilele petrecute împreună ca familie înainte de incinerare. În Country Music in Kenya (Muzica country în Kenya) de Fredrik Lerneryd (Suedia), fotograful surprinde festivalul International Cowboy Day din Nairobi, un eveniment important pentru fanii muzicii country din Kenya. Seungho Kim (Republica Coreea) în Sunny Side Up: A Portrait of the Most Average K-Parenting Today îndreaptă obiectivul asupra familiei sale, pentru a surprinde haosul încântător din casa sa, unde părinții, câinele și bebelușul se ciocnesc.

PORTRET

Federico Borella (Italia) documentează comunitatea Koryo-saram din Uzbekistan, pe măsură ce o nouă generație influențată de „K-Wave” își îmbrățișează identitatea coreeană. Jean-Marc Caimi & Valentina Piccinni (Italia) The Faithful surprinde portrete ale mulțimii adunate în Piața Sfântul Petru, Vatican, între moartea unui papă și alegerea următorului; un pelerinaj care a căpătat trăsăturile unui fanatism. Seria be:longing a Marisei Reichert (Germania) documentează viețile persoanelor trans musulmane în vârstă din Yogyakarta, Java, Indonezia, unde se confruntă cu provocarea de a-și reconcilia credința, identitatea și așteptările societății.

SPORT

Seria lui Todd Antony (Noua Zeelandă) se concentrează pe „Buzkashi” (care înseamnă literal „tragerea caprei” în persană), un sport antic și violent din Tadjikistan. În It’s a Dog’s Life, Rob Van Thienen (Belgia) a participat la sesiuni de antrenament pentru ogari, realizând o serie dinamică de imagini cu câini în acțiune, în timp ce urmăresc un iepure artificial pe o pistă. Beneath the Bridge, de Morgan Otagburuagu (Nigeria), prezintă o sală de sport improvizată din Lagos, Nigeria, unde se antrenează boxeri amatori, departe de strălucirea ringurilor profesionale.

NATURĂ STATICĂ

The Bronte Pistachio, de Daniele Vita (Italia), este un studiu pe termen lung al fisticului din Sicilia, fotografiindu-l unul câte unul pentru a surprinde de aproape calitățile sale unice. Experiments in Stillness, de Gargi Sharma (India), explorează dialogul dintre obiect și spectator, lăsând loc pentru multiple interpretări și momente de liniște. Talking Without Speaking, de Vilma Taubo (Norvegia), este o serie de fotografii cu obiecte de uz cotidian care au devenit simboluri ale protestului.

FAUNA SĂLBATICĂ ȘI NATURA

Seria WILD a lui Wolfgang Duerr (Germania) a fost realizată cu un aparat foto activat prin senzori de mișcare, capturând diverse animale sălbatice în acțiune, în alb și negru. Seria lui Anita Pouchard Serra (Argentina) surprinde conflictul dintre capibara din vecinătate și locuitorii unui ansamblu rezidențial privat din Buenos Aires, Argentina. Will Burrard-Lucas (Marea Britanie) surprinde în Crossing Point fauna sălbatică din Rezervația Națională Maasai Mara din Kenya; o cameră ascunsă instalată pentru a monitoriza rinocerii negri pe cale de dispariție a revelat în cele din urmă o serie de animale adunate la traversarea râului împădurit.

Juriul competiției profesionale din 2026 este format din:

• Monica Allende, curator independent și consultant în fotografie, președinte al juriului
• Daniel Brena, director, Centro de las Artes de San Agustín, Mexic
• Yumi Goto, curator independent, editor, cercetător și editor, Japonia
• Zack Hatfield, redactor-șef, revista Aperture, SUA
• Paul Ninson, fondator și director executiv, Dikan Center, Ghana
• Bindi Vora, artist și curator senior, Autograph, Marea Britanie

Câștigătorii concursurilor pentru studenți, tineri, publicul larg și profesioniști din cadrul Sony World Photography Awards 2026 vor fi anunțați pe 16 aprilie 2026. Pentru mai multe informații despre anunțurile viitoare și câștigători, vizitați worldphoto.org.

NOTE PENTRU EDITORI

Pentru întrebări din partea presei, vă rugăm să contactați:

Polly Brock, Vanda Ivančić – media@creoarts.com

Claire Laverick – claire.laverick@sony.com

O selecție de imagini pentru presă este disponibilă pentru descărcare pe press.creoarts.com.

PREMIILE SONY WORLD PHOTOGRAPHY

Produs de Creo în cadrul secțiunii sale de fotografie, World Photography Organisation, renumitul Sony World Photography Awards, recunoscute la nivel internațional, sunt unul dintre cele mai importante evenimente din calendarul fotografic mondial. Ajuns la al 19-lea an, premiile cu participare gratuită sunt o voce globală pentru fotografie și oferă o perspectivă vitală asupra fotografiei contemporane de astăzi. Atât pentru artiștii consacrați, cât și pentru cei emergenți, premiile oferă oportunități de expunere a lucrărilor lor la nivel mondial de expunere a operei lor. Premiile recunosc, de asemenea, cei mai influenți artiști din lume care lucrează în acest domeniu prin premiul „Contribuție remarcabilă la fotografie”; renumitul fotograf Joel Meyerowitz este câștigătorul acestui premiu în 2026, alăturându-se unei liste distinse de nume iconice, printre care William Eggleston (2013), Mary Ellen Mark (2014), Martin Parr (2017), Graciela Iturbide (2021), Edward Burtynsky (2022), Sebastião Salgado (2024) și Susan Meiselas (2025). Premiile prezintă lucrările fotografilor câștigători și nominalizați într-o expoziție anuală prestigioasă la Somerset House, Londra. worldphoto.org/exhibition

WORLD PHOTOGRAPHY ORGANISATION

World Photography Organisation este o platformă globală de prim rang dedicată dezvoltării și promovării culturii fotografice. Programele și inițiativele sale de concurs oferă oportunități valoroase pentru artiștii care lucrează în domeniul fotografiei și contribuie la extinderea dialogului în jurul operei lor. Sony World Photography Awards este principalul program al Organizației Mondiale de Fotografie. Înființat în 2007, este unul dintre cele mai mari și cele mai prestigioase concursuri de fotografie din lume, celebrând munca practicienilor de top și a celor emergenți și atrag anual zeci de mii de vizitatori la expozițiile sale din întreaga lume. Organizația Mondială de Fotografie este ramura de fotografie a Creo, care inițiază evenimente și programe în trei sectoare: fotografie, film și artă contemporană.  worldphoto.org

CREO

Creo inițiază și organizează evenimente și programe în trei domenii cheie: fotografie, film și artă contemporană. Înființată în 2007 sub numele de World Photography Organisation, Creo și-a extins de atunci aria de activitate, continuând misiunea sa de a dezvolta oportunități semnificative pentru creativi și de a-și extinde aria de acoperire a activităților culturale. Astăzi, proiectele sale emblematice includ Sony World Photography Awards, Sony Future Filmmaker Awards, PHOTOFAIRS și Photo London. În parteneriat cu Angus Montgomery Arts (AMA), Creo contribuie la realizarea proiectelor grupului, care cuprind unele dintre cele mai importante târguri de artă din lume. Luând numele din latinescul „eu creez”, Creo își propune să împuternicească și să dea voce creativității. creoarts.com

SONY GROUP CORPORATION

Sony Group Corporation este o companie de divertisment creativ cu o bază solidă în domeniul tehnologiei. De la servicii de jocuri și rețele la muzică, imagini, produse și soluții electronice, soluții de imagistică și senzori și servicii financiare, scopul Sony este de a umple lumea cu emoție prin puterea creativității și a tehnologiei. Pentru mai multe informații, vizitați: sony.com/en

SONY CORPORATION

Sony Corporation este o filială deținută în totalitate de Sony Group Corporation și este responsabilă pentru activitatea de divertisment, tehnologie și servicii (ET&S). Având misiunea de a „crea viitorul divertismentului prin puterea tehnologiei împreună cu creatorii”, ne propunem să continuăm să oferim Kando* oamenilor din întreaga lume. Pentru mai multe informații, vizitați: sony.net

*Kando este un cuvânt japonez care se traduce aproximativ prin sentimentul de uimire și emoție pe care îl simți când experimentezi ceva frumos și uimitor pentru prima dată.